Vovió «Preziosa» de la mano de Hannah Gallery Barcelona.

Presenta una selección de trabajos ganadores de la edición del 2020 del premio Preziosa, un proyecto cultural dedicado a la joyería contemporánea en Italia.

Está organizado por #leartiorafejewelleryschool una competición internacional nacida en 2008 que pone en valor lo nuevo en joyería de investigación de noveles orfebres, diseñadores y artistas. De hoy al miércoles 3 de febrero.

De su serie «Sha-green», la diseñadora británica Rachael Colley presenta el desperdicio de alimentos en forma de cáscaras de cítricos desechadas y biodegradables, como una alternativa vegana al shagreen homónimo, utilizado en la industria del lujo.

Joyería perfumada

Este material perfumado que obtuvo cobra vida cuando se usa: calentado por el cuerpo, emite una sutil fragancia afrutada

También participan Zihan Yang, Marie Masson, Elwy Schutten, Jess Tolbert y Dongyi Wu.

Cuando el silencio se vuelve doloroso, siempre hay una luz de esperanza…

Painful Hope es la nueva exposición que ofrecerá, desde el próximo sábado 12, la galería Alliages, de Lille, con la curaduría de Juan Riusech; una propuesta que se extenderá hasta el 13 de febrero próximo, y que promete reeditar en Schmuck, del 10 al 13 de marzo.

“Este año será recordado por todos despertando distintas emociones y reacciones. Desde el inicio del confinamiento me propuse sobrellevarlo de la mejor manera posible, intentando no solo sobrevivirlo si no también adaptarme para tratar de sacar provecho de la situación… Hay que agudizar la vista y aprovechar la energía y contención que tengamos a mano. De los paseos que pude empezar a hacer volvía siempre con el mismo tipo de imagen fotografiada: rajaduras, grietas de las que crecía una brizna o brote. Así nació la serie Resiliencia. La convocatoria de la Galería Alliages con Painful Hope me remitió aún más a este proceso. Es evidente que en todo el planeta estamos tratando de seguir adelante a pesar de las situaciones dolorosas que nos vayan tocando vivir”, comenta Elvira Cibotti.

Otra argentina que participa es Fabiana Gadano. «Vuelvo a él una y otra vez. Deseo y dolor son parte de un mismo sentimiento, pero el anhelo es irreductible y lucha por imponerse. Obstinado, se incrusta y florece. Aún a través del dolor, el impulso de mi ilusión avanza», dice la joyera de su trabajo: el colgante Obstinado y el broche Re-cordis, hecho en plástico PET reciclado de botellas, resina acrílica y alpaca, hechos en plástico PET reciclado de botellas, resina acrílica y alpaca.

Además, intervienen Aimee Howard-Clinger, Alison Brown, Anna Fanigina, Anne Léger, Babette von Dohnanyi, Beate Pfefferkorn, Raphaëlle Léaux, Charlotte Vanhoubroeck, Dania Chelminsky, David Walker, Deimezi Xenia, Einav Benzano, Elisabeth Drude, Emilie Le Dez, Esther Ortiz-Villajos, Eva Tesarik, Hairuo Ding, Holland Houdek, Huang, I-Chia, Huiyou Chiu, Iris Merkle, Isabelle Busnel, Jason Stein, Jillian Moore, John Sullivan, Joshua Kosker, Juan Harnie, Juan Riusech, Juanjo Garcia Martin, Lee Baeyens, Leyla Taranto, Mado Xanthouli, Mai Zarkawi, Malene Kastalje, Masako Hamaguchi, Maud Traon, Mervi Kurvinen, Monica Bobbi, Namkyung Lee, Nico Delaide, Qi Han, Rachel Butlin, Raquel Bessudo, Rho Tang, Rikke Lunnemann, Saadah bin Shehab, Sandra Ortiz, Sara Shahak, Sébastien Carré, Spam Glam, Taibe Palacios, Teresa F Faris, Ute van der Plaats, Viktoria Muenzker, Xiangyin Shi, Xinia Guan, Yael Olave Munizaga, Yiota Vogli y Youjin Um.

Argentina sólo reutiliza una pequeña cantidad de los plásticos que usa. Gran parte de ellos se desechan y, lamentablemente, terminan a la deriva en los océanos. Preocupada por el exceso de plásticos con el consiguiente daño al medio ambiente Fabiana Gadano recicla el plástico PET, tereftalato de polietileno, de las botellas de agua y gaseosas y los convierte en joya.

“Apunto a señalar el destino de un material de vida corta que nace para ser residuo y lo convierto en un poderoso agente de comunicación. Le otorgo al plástico desechado un papel principal en las piezas de joyería, generando la posibilidad de una vida más prolongada. Además, la portabilidad, como condición inherente a la entidad joya, es un factor que ayuda a difundir la idea del reciclaje. La configuración de estas piezas refieren al mundo orgánico, pero presentan una naturaleza diferente que realza la paradoja del plástico PET: un material sintético se convierte en el protagonista de un universo que es espejo de vida. Sin embargo, es un aliento herido. La naturaleza y, en particular, la vida marina, están jadeando sus últimos esfuerzos por sobrevivir. Ya es hora de cuidar nuestro planeta. Es hora de cuidarnos a nosotros mismos.”

Ahora que nos conocemos, broche de la argentina Patricia Gallucci, en bronce, plata, óxidos y acero inoxidable.

Eso que hay de bello en lo roto, lo muestran más de 50 joyeros de todo el mundo que, convocados por la galería Alliages, con la curaduría del diseñador Juan Riusech. Interpretan Broken Beauty que ahora se exhibe de manera online en la galería madrileña Lalabeyou. Una exposición que también ofrece las piezas a la venta hasta el 18 de diciembre.

Esta misma muestra se presentará también el sábado 14 de noviembre en la edición online de Athens Jewelry Week.

Y Juan Riusech también interviene con su obra.

«El exvoto es una ofrenda que se le da a los dioses o a una fuerza superior, en agradecimiento por un favor concedido. En mi caso agradezco el sentirme femeninamente poderosa. Haberme reconstruido como artista, y volver a tener un espacio propio de creación. Mis exvotos son metáforas de todo lo que sané y reconstruí. Trabajo con elementos que representan todo eso: pesas de plomo para dobladillos, por su peso y la inmobilidad que generan; perlas que representan la fragilidad femenina, y materiales nuevos como bronce, látex y un baño de oro», comenta Monique Lecouna de la obra que exhibe desde mañana en Parcours Bijoux.

Se trata de única muestra individual de una argentina en este evento joyero parisino. Y profundiza en el concepto: «En mis creaciones, este reconocimiento es muy personal, pero bien podría ser universal en la medida en que su significado sea trascendente. Estoy agradecida de haber encontrado el don de la creación, un tesoro que pensé que estaba perdido o incluso muerto. Todas estas piezas son ofrendas votivas porque, aunque no están destinadas a ser ofrecidas a Dios, fueron creadas con la misma intención. Mis joyas son la encarnación de mi gratitud”, insiste para destacar su trabajo al que denomina Reconstrucción, que mostrará en la Galerie Sophie…¡etc! hasta el miércoles14.

Kumite ni tsugite, la primera muestra individual de la arquitecta y joyera japonesa residente en Basel Fumiko Gotô se estrena hoy, y se ofrece hasta el 30 de octubre, en Hannah Gallery Barcelona como parte del circuito off de Joya Barcelona.

Presenta una serie de 15 broches hechos con los elementos que usaban los carpinteros capacitados en construir santuarios y templos: marfil de mamut, ámbar prensado de cuerno de búfalo y plata 925.

Roc Majoral

El colectivo barcelonés Origen está dedicado a promover el uso de metales preciosos de origen conocido, de organizaciones mineras artesanales y de pequeña escala que garantizan condiciones laborales dignas y el respeto a los derechos humanos. Está formado por ocho propuestas de joyería más la ONG Medicus Mundi Mediterráneo y transitan un proceso de cambio hacia un modelo de joyería basado en la transparencia y la trazabilidad de su producto.

Además, sostienen la joyería ética y responsable distinguida con el certificado Fairmined, el único sello internacional que asegura la aplicación de métodos respetuosos con el medio ambiente.

La exposición Gold For Future forma parte del circuito off de Joya Barcelona y muestra piezas de inspiración mediterránea de Adoro mi oro de Katja Gold, Adriana Díaz Higuera, Emilie Bliguet Ethical Jewellery, Ilfo Unique Eco Jewels  de Jorge Pérez, Juia Jewels de Juia Amadeu, Koetania de Daniel Borràs, Roc Majoral y Teresa Estapé.

“La exposición reivindica que el futuro está en el origen de los materiales con los que se confeccionan las joyas. Habla, no sólo de diamantes libres de conflicto, sino de metales preciosos de las minas de procedencia, de las personas que los extraen, y apela a la huella que dejan las joyas. Origen muestra una nueva concepción artística en la que la creatividad y la belleza estética adquieren tanta importancia como los valores de la sostenibilidad y la justicia social”. La declaración de principios del colectivo joyero Origen establecido este año en Barcelona.

En la tienda Majoral de Santa Fe de Nou Mèxic, Barcelona hasta el 1° de noviembre.

Con una presentación en un live de IG, se inaugura oficialmente Joya Barcelona, la feria catalana de joyería contemporánea, que realiza su primera edición virtual con galerías de expositores individuales, de colectivos joyeros y de escuelas, además de una serie de eventos off y el otorgamiento de galardones: Premio Joya, el Premio Internacional Arte y Joya, el premio de residencia Dterra, el del Museo Dor y el que da la galería romana Mydaybyday.

De la sala de exposiciones participa la argentina Mica Mornaghi con sus objetos en ágata encaje azul Integrando lo sagrado y lo profano en los objetos cotidianos.

También está la joyera valenciana Natxa González, con su firma Nathnit Design, que inspirada en las alas, su movimiento, su ergonomía y hasta su ausencia, trabaja en madera reutilizada, pintada y laqueada a mano, y en plata reciclada y, algunas piezas, enchapadas en oro.

Y, entre decenas de artistas internacionales, pueden verse obras de Malgosia Kalinska, Sara Mas, Konstanze Prechtl, Jeemin Jamie Chung, Emilie Bliguet, Omri Goren, Weinan Pan, Paola Pérez y Chama Navarro.

Hoy arranca Goldsmiths ‘Fair, la feria de joyería contemporánea del Reino Unido en su primera versión digital, con la presentación de 136 creativos británicos de talleres independientes, hasta el 6 de octubre.

“Esta es una oportunidad única y emocionante para acelerar nuestros planes de expandir la feria en línea y hacerla más accesible para más personas. Más de 9000 visitantes pasaron por las puertas del Goldsmiths ‘Hall en Londres para asistir al evento en vivo el año último, y esperamos atraer a muchos más visitantes en 2020 a la feria en línea no sólo del Reino Unido y del mundo. Nos complace que la plataforma digital visibilice el trabajo creativo de todos nuestros expositores”, señala Harriet Scott, directora de eventos de Goldsmiths ‘Company curadora y administradora de la feria, que este año también ofrecerá un programa de charlas, eventos virtuales.

Añade que “Goldsmiths ‘Fair siempre ha sido una plataforma para apoyar a los artesanos y continuaremos haciéndolo en línea en 2020. Nuestros expositores son una selección de los mejores joyeros y plateros contemporáneos que crean y fabrican en el Reino Unido en la actualidad. La creatividad siempre será una de las respuestas más poderosas e inspiradoras frente a una crisis y esto se refleja en las joyas únicas y contemporáneas hechas a mano que estarán disponibles exclusivamente para los visitantes de la feria en línea este mes».