_¿Joya Brava es una asociación única en su tipo?

Rita Soto: _Es muy relevante estar asociadas porque desde el punto de vista legal tenemos una personería jurídica que nos avala cual empresa pero sin fines de lucro. Esta formalización nos facilita la gestión, la administración y el trabajo colectivo y genera un compromiso tal que nos permite sostenernos. El mes próximo la asociación Joya Brava cumple 14 años y es destacable porque solo existe PIN. La Asociación Portuguesa de Joyería Contemporánea, que fue nuestro referente; no conocemos otra asociación gremial de nuestro tipo en el mundo.

Por esto, nos han pedido contar nuestra experiencia en distintos encuentros o simposios internacionales y semanas de joyería. Tenemos un núcleo activo de 29 socias y un socio que siempre está generando y activando proyectos. Muestra una potencia femenina reflejo no solo del ámbito de la joyería contemporánea sino de la sociedad. Es un número con mucha movilidad que se ha ido renovando en esta casi década y media. El ingreso, sobre todo, de camadas más jóvenes, nos permite extendernos en particular en el interior de nuestro país y provoca un cambio positivo en el trabajo con nuevas metodologías y proyectos.

Paulina Latorre: _Es muy importante la asociatividad porque nos permite sostenernos y mantenernos en el tiempo y, fundamentalmente, sin duda, sirve para el desarrollo de los artistas. La asociación es lo que se genera cuando juntás energía y, como consecuencia, se da una gran sinergia, con su efecto superior. Es que el artista siempre está luchando en soledad y cuando se promueve el encuentro nos potenciamos y generamos más recursos y hasta se da un crecimiento personal de la obra.

De la asociación, destaco la evolución de todas las compañeras/o, el trabajo en conjunto a partir de esa unión inicial a partir de un workshop, y la realización exposiciones colectivas en las que pudimos desafiar el trabajo de obra en pos de una exhibición grupal. De esta manera, conseguimos expandirnos y desarrollarnos aún más. Y así se fueron formando distintas referentes, como Rita Soto o Vania Ruiz, quienes también crecieron mucho por trabajar colectivamente. Y este es el principal logro de la Joya Brava, animarse al desafío que permitió un interesante círculo virtuoso.

Yael Olave: _Sin duda evolucionamos en conjunto, nos formamos juntas en workshops, discutimos sobre nuestros trabajos. Se da una conversación interna muy valiosa. Y de este diálogo, surgió el tema de la Bienal y la importancia de «Co-Devenir», enfatizando que es mejor trabajar en equipo; por eso el prefijo co encabezó nuestra propuesta porque indica o destacamos la importancia de la colaboración, la unión el trabajo en compañía.

P. L.: _Esto no solo se ve en colectivos de joyería contemporánea sino que en cualquier equipo artístico se advierte que la suma de las fuerzas siempre genera mejores resultados. La joyería es una labor solitaria en un escenario de arte difícil, complejo y a veces elitista, pero cuando se trabaja en conjunto aunque no se consiga el resultado esperado siempre te queda el haber podido experimentar en conjunto por eso el saldo es indudablemente positivo. Es que en el camino hay un intercambio del hacer, de datos, de materiales, de recomendaciones, además del paso por el proceso que es lo mejor.

El trabajo joyero no se valida por la elección de los materiales ni por la técnica individual sino por cómo abordarla, cómo imprimirla; con lo cual no importa si coincidimos en el hacer, en la misma técnica porque el cómo siempre es personal.

R. S.: _El objetivo inicial de Joya Brava fue la difusión de la joyería contemporánea de Chile y una de las actividades para lograrlo fue generar exposiciones itinerantes que hasta llegamos al exterior. Y otra de las metas fue la profesionalización y capacitación, ya que en Chile no hay instituciones en las que se pueda aprender joyería, salvo escuelas chicas o talleres independientes no certificados oficialmente. Por eso, buscamos emparejar la cancha para que todos pudiéramos tener un mismo nivel, para lo cual trajimos expertos de otros países que se convirtieron en nuestros tutores.

 

“Es muy importante la asociatividad porque nos permite sostenernos y mantenernos en el tiempo y, fundamentalmente, sin duda, sirve para el desarrollo de los artistas”.

 

Con poco se hace mucho

 

_¿Cómo es la joyería contemporánea de Chile?

R. S.: _Es complejo definirla porque la joyería contemporánea tiene características regionales más que locales. Crecimos rápido. Argentina y Chile fueron los primeros en desarrollarse en esta disciplina y se fueron sumando otros a la movida latina de la joyería de arte. Y la Bienal es el espacio que ha albergado a la joyería de la región. En ella se manifiesta un lenguaje muy particular y característico de Latinoamérica.

 

“La Bienal es el espacio que ha albergado a la joyería de la región. En ella se manifiesta un lenguaje muy particular y característico de Latinoamérica.”

 

_¿Qué se valora de la joyería chilena?

Y. O.: _Que con poco se hace algo muy creativo. Hay menos recursos en relación a otras regiones como Europa, donde se aplica toda la tecnología disponible, por ejemplo. En Chile lo hacemos todo nosotros mismos, desde instrumentos o herramientas, generamos nuevos materiales, hasta técnicas originales. Con poco se logran buenos resultados y hasta mejores porque son muy personales y originales, con conceptos interesantes y universales.

P. L.: _Que nuestra expresión siempre o generalmente remite a nuestro territorio, a lo que nos atraviesa, como lo social, entre otros aspectos, que marcan nuestra idiosincrasia e identidad. Esto también se repite en otros países como Colombia, que por ejemplo en esta Bienal presenta la problemática de la migración de la región selvática fronteriza del Tapón del Darién -que se verá en «Tránsitos invisibles – Darién» de galería Zamia de Medellín-, o Brasil que se enfoca en el hambre.

Los temas de la joyería latina siempre muestran que sus artistas somos personas muy conectadas con nuestro territorio, expresamos nuestra realidad, somos sensibles a lo que está ocurriendo en los lugares donde nos manifestamos.

R. S.: _La discusión e intercambio es otro de nuestros valores. Y la aplicamos para definir el tema de la Bienal, como parte de un trabajo colaborativo. Todas/o aportaron con sus opiniones para definir los conceptos guía que, coincido, tienen que ver con lo que le pasa a la gente o el público del que formamos parte en nuestro territorio; ese estar atentos se dio mediante las cualidades y metas que nos constituyen como asociación.

 

“Los temas de la joyería latina siempre muestran que sus artistas somos personas muy conectadas con nuestro territorio. Expresamos nuestra realidad, somos sensibles a lo que está ocurriendo en los lugares donde nos manifestamos.”

 

_¿Cuáles son los temas que se verán en las muestras de la Bienal?

Y. O.: _Territorios, biodiversidad, equidad, feminismo, derechos sociales y democracia, entre otros. Desde el taller joyero uno transmite un mensaje, a través de la joya, claro, sobre los  hechos que nos ocurren, y al hacerlo público, convertir en portable esa pieza y mostrarla pasa a ser conceptualizada por un espectador, que en general no tiene idea o no conoce mucho sobre lo que uno hace; así ese comunicado individual se transforma en un mensaje más universal. Además puede que ese mensaje cuestione la realidad y se convierta en político.

P. L.: _Hay mucha política en el discurso joyero latinoamericano, son temas sociales vigentes que nos preocupan o más bien nos ocupan.

R. S.: _En la Bienal se repite la idea o importancia de volver a los orígenes o a cosmovisiones originarias para ponerlas en valor, se ve simbología mapuche, por ejemplo, y mucha crítica a la realidad social, denuncia y reivindicaciones. Asimismo, también es una constante las obras con mucho reciclaje, en particular, de residuos plásticos.

 

“En la Bienal se repite la idea o importancia de volver a los orígenes o a cosmovisiones originarias para ponerlas en valor.”

 

Textiles, reciclaje y biomateriales

 

_¿En qué se ve la evolución joyera mencionada: en potenciar la creatividad, en el manejo de los materiales o en reversionar técnicas ancestrales culturalmente arraigadas?

R. S.: _Sobre todo en reversionar técnicas, particularmente, en las relacionadas con lo textil. Y esto también se observará tanto en las propuestas de la Ruta Brava como las del concurso de la Bienal.

P. L.: _El interés de Joya Brava como asociación tiene que ver con los temas de discusión de la joyería contemporánea, y su evolución es muy amplia. Abarca todo eso que preguntás y más.

Abrimos el espacio a muchas expresiones no tan artísticas pero sí contemporáneas. Por eso al co-organizar la Bienal incluimos a actores procedentes de países que nunca antes habían participado, tal es el caso de Bolivia. Nuestra intención es dar a conocerlos para mostrar la amplitud de la joyería en todas sus variantes dentro del mundo del arte. Es que uno de nuestros principales objetivos es difundir la joyería contemporánea.

Por esto, buscamos mostrarla en espacios que no son de arte, porque a veces lugares como los museos son considerados elitistas; elegimos espacios no convencionales: un restaurante (Chipre libre, en Santiago, donde se verá «Chi ́xi: las tres caras de un broche» del colectivo Sudakas), un hotel, (Magnolia, donde se podrá visitar «Tránsitos invisibles – Darién» de la galería colombiana Zamia), una peluquería (Saloon 2 de Santiago donde estará «Rices» de la joyera brasileña Nina Lima) y en diversos centros culturales (como el Montecarmelo, de Providencia, donde expondrán nuestras socias Vania Ruiz con «Devociones domésticas. Una retrospectiva de dos cabezas 2010-2024» y Yael Olave con «Resignificación. Dos décadas transformando objetos»).

_Además de lo textil, ¿qué otras temáticas hay en las propuestas de la Bienal?

Y. O.: _El reciclaje y los biomateriales aparecen fuerte en esta Bienal. Esto último es una experimentación que parece estar de moda y se pone de manifiesto en esta oportunidad.

R.S.: _Es un fenómeno creciente. De hecho, en Chile hay varios espacios creativos, como distintos laboratorios, que trabajan muy bien la elaboración de los biomateriales.

 

“El reciclaje y los biomateriales aparecen fuerte en esta Bienal”.

 

_¿Además de Bolivia qué otros países participan por primera vez?

P. L.: _Entiendo que hay artistas de Costa Rica y Perú que participan por primera vez. Pero hay de muchos otros de países que vienen participando. Por ejemplo, La brújula Arte en tránsito hizo una convocatoria amplia, a la que respondieron artistas de gran cantidad de lugares para su propuesta «Persistencia del deseo». Fueron seleccionados joyeros de Francia, Países Bajos, Hungría, Irán/Bélgica, Corea del Sur, Austria, España e Italia, entre otras procedencias.

También ya están las muestras virtuales «Desde el dolor hacia el vacío» de Francesca Pennesi de Italia, y «Essentivora», de Gema Pinedo de Pedro y Martha Gómez, de España. México, de la mano de Andrés Fonseca y Ofelia Murrieta, viene con la gran exposición colectiva mencionada que incluye el «Proyecto Sepan cuántos…» y «Desolación y ternura en palabras de Gabriela». En general, a los ya clásicos países vecinos, se suman artistas de Venezuela, Uruguay, Canadá, Estados Unidos y Polonia, además de los dos nuevos mencionados.

 

“Fueron seleccionados joyeros de Costa Rica, Perú, Francia, Países Bajos, Hungría, Irán/Bélgica, Corea del Sur, Austria, España, Italia, Venezuela, Uruguay, Canadá, Estados Unidos y Polonia”.

 

Caminata joyera por Santiago

 

_¿Cómo es la Ruta Brava?

P. L.: _La Ruta Brava se hace en Santiago y consiste en el recorrido de 23 exposiciones en paralelo, además de la muestra central del concurso de la Bienal. Este circuito se concentra en el centro de la ciudad, en el barrio Lastarria, también incluye las del centro cultural del barrio Montecarmelo, donde expondrán Joya Brava con «Reflejos de penumbra», además de las citadas de Yael y Vania. Hay otras muestras en la comuna de Vitacura, en la cafetería Rita Roux, donde se verá «Confluencias» de Carolina Yovane, y otra del Taller de Joyas Pascale Durandin. En la comuna La Reina, en la Galería Aldea del Encuentro, se expondrá «Una joya de ciudad, vínculos urbanos y no urbanos», de Daniella Castro y Silvana Bustamante.

R. S.: _La intención es que la ruta sea lo más caminable posible y de hecho hay una veintena que bien se puede hacer a pie. Están en el casco antiguo, en la zona más turística de Santiago, de gran circulación de público, por eso nos enfocamos en ese radio para aprovecharlo al máximo. Cada espacio fue especialmente elegido en función de la temática a exhibir. El armado y construcción de la Ruta Brava supuso un gran trabajo de las socias que demandó dos años de un trabajo mancomunado muy enriquecedor.

Y. O.: _También hay instituciones importantes que incluyen tres espacios patrimoniales importantes e icónicos de Chile, como el Palacio Pereira, donde estará «Co-Devenir», el Museo Nacional de Bellas Artes, donde Joya Brava ofrecerá «El cuerpo del Relato»; o la Biblioteca Nacional, donde se verá «Desolación y ternura en palabras de Gabriela», la exposición internacional que trae México.

También intervienen otras instituciones reconocidas como el espacio City Lab del Centro Cultural Gabriela Mistral, la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Chile y el Centro Cultural Palacio Moneda.

R. S.: _Por otra parte, la Bienal incluye workshops dictados por los miembros del jurado: Tatiana Apráez de Colombia, Miriam Pappalardo de Brasil y Fabiana Gadano de Argentina, evento pagos que nos permiten financiar su venida, junto con rifas que también sirvieron para sostener la organización. Joya Brava es una asociación sin fines de lucro y la Bienal es gratuita.

Además, habrá una serie de conferencias sin costo pero con cupo por lo que requieren de inscripción. Fueron definidas a partir de las postulaciones de joyeros de distintos países y se realizarán en el espacio City Lab del Centro Cultural Gabriela Mistral.

Se hablará sobre la gestión de la Bienal, sobre el estado de arte de la joyería, se hará una revisión histórica de la joyería chilena, se analizará el abordaje conceptual, se indagará sobre experiencias personales, procesos creativos y el quehacer del oficio.

Por otro lado, contamos con el apoyo del programa de Oficios Creativos de la Universidad Católica de Temuco para difundir y también itinerar la muestra del concurso, que se inaugura en esa ciudad el 14 de noviembre y se ofrecerá durante un mes. Allí también se darán seminarios y talleres a cargo del jurado para activar con los joyeros del Sur del país, en la 9na Región. Nos interesa que los artistas locales puedan conocer, vincularse e intercambiar con el trabajo de las maestras joyeras que integran el jurado de la Bienal.

Y. O.: _La itinerancia es un compromiso que asumimos al co-organizar la Bienal y para nosotras es muy importante porque implica un mayor alcance de este gran evento joyero y supone una mayor difusión.

 

“La intención es que Ruta Brava sea lo más caminable posible y de hecho hay una veintena que bien se puede hacer a pie”.

 

_¿Qué expectativas tienen de la Bienal y cómo evalúan su intervención?

R. S.: _Tenemos experiencia adquirida en exposiciones, seminarios, workshops y en el V Encuentro Hispanoamericano de Plateros. Esta ha sido una gran vivencia, única, con un saldo altamente positivo, ya que organizamos un encuentro regional de una disciplina no tan difundida en la zona. Esto sin duda lo capitalizaremos y nos servirá para seguir desarrollando proyectos, armando y sosteniendo equipos ya especializados, potenciando el expertise adquirido y descubriendo habilidades que se van manifestando en el hacer.

El gran objetivo era la Ruta Brava y ahora nuestra meta es poder seguir replicándola más allá de la Bienal.

P. L.: _Además de acrecentar el contacto entre joyeros, insisto, nuestro objetivo es difundir el quehacer de la joyería contemporánea. Con la puesta en escena de «Co-Devenir», la organización del itinerario de la Ruta Brava y de todas las muestras en simultáneo pudimos cumplirlo con creces.

Y. O.: _La continuidad, crecimiento e independencia de la Ruta Brava por todo Chile ahora es nuestro próximo objetivo.

 

“La continuidad, crecimiento e independencia de la Ruta Brava por todo Chile ahora es nuestro próximo objetivo”.

 

Las mujeres ganan en la joyería

 

_¿Cómo se da la distribución de las expresiones joyeras en Chile?

R. S.: _Al igual que en Buenos Aires, se concentran en Santiago pero también hay varios exponentes en diversas regiones, como Puntarenas, Temuco, Viña del Mar, Limache y Valparaíso. A esto se suma que hay otras socias desde Barcelona o Francia.

 

“La joyería chilena se concentra en Santiago, pero también hay en Puntarenas, Temuco, Viña del Mar, Limache y Valparaíso”.

 

_Y mujeres en su mayoría.

Y. O.: _Sí, la mayoría de los exponentes de la joyería son mujeres, pero muchos de los premiados o destacados, directivos y docentes de instituciones y universidades referentes a nivel mundial, al menos en Europa, son hombres, inclusive en ciudades que se estiman como más vanguardistas como Oslo.

Seguro decantará y se irá revirtiendo porque la mujer joyera cada vez más gana espacio y se destaca.

 

“La mayoría de los exponentes de la joyería son mujeres, que cada vez más ganan espacio y se destacan”.

 

_La jura de premios ya se hizo.

R. S.: _Sí, el jurado trabajó en la elección de los ganadores en la Plataforma Cultural, un espacio ubicado en el Campus Juan Gómez Millas de la Universidad de Chile, en Ñuñoa, Región Metropolitana.

Pero la decisión de los premios, tres y una mención, a partir de 76 obras previamente seleccionadas, se darán a conocer (hoy) el día de la inauguración oficial de la Bienal. A esto se suman los premios país: Joya Argentina, Joya Chilena, Joya Brasileña, Joya Mexicana y Joya Colombiana.

 

“La decisión de los premios, tres y una mención, a partir de 76 obras previamente seleccionadas, se darán a conocer hoy”.

 

_¿Expectativas?

Y. O.: _Quiero destacar nuevamente que la Ruta Brava está pensada para que se pueda hacer con desplazamiento fácil y para que el espectador no pierda inauguración alguna.

Todo el circuito está bien coordinado. Hay de dos a tres inauguraciones por día, y el domingo es una jornada destacada, organizada para que también los turistas puedan acercarse atravesando o visitando puntos emblemáticos de la ciudad de Santiago.

R. S.: _Como anfitrionas, nos interesa dejar abierta la invitación a participar. Conseguimos atraer a artistas y amigos con mucho esfuerzo, extendimos nuestra red mediante contactos y conversaciones sostenidas que dieron sus frutos. Se trató de un trabajo personal que resulta de conocer el circuito joyero del que formamos parte.

Hemos movido los resortes necesarios para hacer de la sede chilena de la Bienal un gran evento internacional. Pretendemos hacer entre todos la gran fiesta de la joyería latina.