Ahora que nos conocemos, broche de la argentina Patricia Gallucci, en bronce, plata, óxidos y acero inoxidable.

Eso que hay de bello en lo roto, lo muestran más de 50 joyeros de todo el mundo que, convocados por la galería Alliages, con la curaduría del diseñador Juan Riusech. Interpretan Broken Beauty que ahora se exhibe de manera online en la galería madrileña Lalabeyou. Una exposición que también ofrece las piezas a la venta hasta el 18 de diciembre.

Esta misma muestra se presentará también el sábado 14 de noviembre en la edición online de Athens Jewelry Week.

Y Juan Riusech también interviene con su obra.

«El exvoto es una ofrenda que se le da a los dioses o a una fuerza superior, en agradecimiento por un favor concedido. En mi caso agradezco el sentirme femeninamente poderosa. Haberme reconstruido como artista, y volver a tener un espacio propio de creación. Mis exvotos son metáforas de todo lo que sané y reconstruí. Trabajo con elementos que representan todo eso: pesas de plomo para dobladillos, por su peso y la inmobilidad que generan; perlas que representan la fragilidad femenina, y materiales nuevos como bronce, látex y un baño de oro», comenta Monique Lecouna de la obra que exhibe desde mañana en Parcours Bijoux.

Se trata de única muestra individual de una argentina en este evento joyero parisino. Y profundiza en el concepto: «En mis creaciones, este reconocimiento es muy personal, pero bien podría ser universal en la medida en que su significado sea trascendente. Estoy agradecida de haber encontrado el don de la creación, un tesoro que pensé que estaba perdido o incluso muerto. Todas estas piezas son ofrendas votivas porque, aunque no están destinadas a ser ofrecidas a Dios, fueron creadas con la misma intención. Mis joyas son la encarnación de mi gratitud”, insiste para destacar su trabajo al que denomina Reconstrucción, que mostrará en la Galerie Sophie…¡etc! hasta el miércoles14.

Kumite ni tsugite, la primera muestra individual de la arquitecta y joyera japonesa residente en Basel Fumiko Gotô se estrena hoy, y se ofrece hasta el 30 de octubre, en Hannah Gallery Barcelona como parte del circuito off de Joya Barcelona.

Presenta una serie de 15 broches hechos con los elementos que usaban los carpinteros capacitados en construir santuarios y templos: marfil de mamut, ámbar prensado de cuerno de búfalo y plata 925.

Roc Majoral

El colectivo barcelonés Origen está dedicado a promover el uso de metales preciosos de origen conocido, de organizaciones mineras artesanales y de pequeña escala que garantizan condiciones laborales dignas y el respeto a los derechos humanos. Está formado por ocho propuestas de joyería más la ONG Medicus Mundi Mediterráneo y transitan un proceso de cambio hacia un modelo de joyería basado en la transparencia y la trazabilidad de su producto.

Además, sostienen la joyería ética y responsable distinguida con el certificado Fairmined, el único sello internacional que asegura la aplicación de métodos respetuosos con el medio ambiente.

La exposición Gold For Future forma parte del circuito off de Joya Barcelona y muestra piezas de inspiración mediterránea de Adoro mi oro de Katja Gold, Adriana Díaz Higuera, Emilie Bliguet Ethical Jewellery, Ilfo Unique Eco Jewels  de Jorge Pérez, Juia Jewels de Juia Amadeu, Koetania de Daniel Borràs, Roc Majoral y Teresa Estapé.

“La exposición reivindica que el futuro está en el origen de los materiales con los que se confeccionan las joyas. Habla, no sólo de diamantes libres de conflicto, sino de metales preciosos de las minas de procedencia, de las personas que los extraen, y apela a la huella que dejan las joyas. Origen muestra una nueva concepción artística en la que la creatividad y la belleza estética adquieren tanta importancia como los valores de la sostenibilidad y la justicia social”. La declaración de principios del colectivo joyero Origen establecido este año en Barcelona.

En la tienda Majoral de Santa Fe de Nou Mèxic, Barcelona hasta el 1° de noviembre.

Con una presentación en un live de IG, se inaugura oficialmente Joya Barcelona, la feria catalana de joyería contemporánea, que realiza su primera edición virtual con galerías de expositores individuales, de colectivos joyeros y de escuelas, además de una serie de eventos off y el otorgamiento de galardones: Premio Joya, el Premio Internacional Arte y Joya, el premio de residencia Dterra, el del Museo Dor y el que da la galería romana Mydaybyday.

De la sala de exposiciones participa la argentina Mica Mornaghi con sus objetos en ágata encaje azul Integrando lo sagrado y lo profano en los objetos cotidianos.

También está la joyera valenciana Natxa González, con su firma Nathnit Design, que inspirada en las alas, su movimiento, su ergonomía y hasta su ausencia, trabaja en madera reutilizada, pintada y laqueada a mano, y en plata reciclada y, algunas piezas, enchapadas en oro.

Y, entre decenas de artistas internacionales, pueden verse obras de Malgosia Kalinska, Sara Mas, Konstanze Prechtl, Jeemin Jamie Chung, Emilie Bliguet, Omri Goren, Weinan Pan, Paola Pérez y Chama Navarro.