Calendario de la IV Bienal
“Hablar desde el arte sobre la responsabilidad de coexistir con otrxs, en un mundo infinitamente habitado”.
Joyas que se verán en diversas muestras de esta IV Bienal: Ana Calbucci, Andrea Nosetti, Anne Luz Castellanos, Gabriela Squassini, Rita Soto, Roxana Casale, Taibe Palacios, Taller de La Nave, Vicky Biagiola y Yael Olave
Calendario de la IV Bienal
- «Co-Devenir», Concurso de la IV Bienal Latinoamericana de Joyería Contemporánea
del jueves 3, a las 18, al domingo 3 de noviembre
en el Palacio Pereira, Huérfanos 1515, Santiago de Chile
de lunes a sábados, de 10 a 18.
Circuito Buenos Artes
- VIII Salón de Joyería Textil
de hoy al 11 de octubre
Exponen los finalistas de la convocatoria organizada por el Centro Argentino de Arte Textil
en Viamonte 1728, 2°piso, depto. E, CABA
puede visitarse de lunes a viernes, de 16 a 19.
- Convivencia, cinco miradas
del jueves 12 de septiembre, a las 18, al 27 de octubre
Expone el Grupo Zinc O, integrado por Paula Botto Fiora, Anne Luz Castellanos, Elvira Cibotti, Giselle Lekerman y Gaby Squassini
en el MAP, Museo de Arte Popular José Hernández, Avda. del Libertador 2373, CABA
lunes, miércoles, jueves y viernes, de 11 a 19, y sábados, domingos y feriados, de 11 a 20; martes cerrado.
- Todos somos uno
del jueves 12, a las 18, al domingo 27 de octubre
Exponen Vicky Biagiola, Marita Sario y Roxana Casale
en el MAP, Museo de Arte Popular José Hernández, en la Avda. del Libertador 2373, CABA
lunes, miércoles, jueves y viernes, de 11 a 19, y sábados, domingos y feriados, de 11 a 20; martes cerrado.
- Al hueso
del martes 24, a las 18, al jueves 31 de octubre
Expone el Colectivo Caracú integrado por Andrea Nosetti, Carmen Romero, Gabriela Nirino, Graciela Lescano, Hebe Argentieri, Laura Giusti, Lena Echelle, Marita Sario, Patricia Gallucci, Paula Botto Fiora, Paula Isola y Vicky Biagiola
en Pasaje 17, Bmé. Mitre 1559, CABA
de martes a viernes, de 14 a 19.
- Mundos de juego
del martes 24, a las 18, al jueves 31 de octubre
Exponen los Talleres de Fabiana Gadano y Mabel Pena
en El Obrador, Bmé. Mitre 1670, CABA
de lunes a viernes de 11 a 19.
- Las formas del silencio
del viernes 27, a las 18, al viernes 25 de octubre
Exponen: Adriana Gómez, Cecilia Mortola, María Eugenia Ramos, Laura Leyt y Sabina Tiemroth
en Galería Buenos Aires Sur, Bolívar 1268, CABA
de martes a viernes, de 11 a 18.
- Primeras piezas
del jueves 10 de octubre, a las 17, al viernes 1° de noviembre
Exponen los talleres de joyería y artesanías en metal de los Centros de Educación No Formal Manantiales, Isauro Arancibia y Venezuela, ubicados en los barrios de Villa Lugano, San Telmo y San Cristóbal, respectivamente, a cargo de la profesora Mercedes Lucía Maiorano.
en la Cámara de Diputados de la Nación, Edificio Anexo A, Avda. Rivadavia 1841, CABA
de lunes a viernes, de 7 a 21.
- En concierto y oposición
del jueves 10 de octubre, a las 17, al viernes 1° de noviembre
Exponen María del Mar Skiadaressis, Laura Nucenovich, Clara Luz Gils, Noemí Tolosa, Roxana Buttazzoni, Laura Della Fonte, Liliana Schmerkin, Laura Smetniansky, Malena Aguirre, Lorena Wenner, Elena Montecalvo y Alejandra Aráoz, con la curaduría de María del Mar Skiadaressis y Laura Nucenovich; fotografías de Germán Duarte.
en la Cámara de Diputados de la Nación, Edificio Anexo A, Avda. Rivadavia 1841, CABA
de lunes a viernes, de 7 a 21.
- Ofrenda
del jueves 10 de octubre, a las 17, al viernes 1° de noviembre
Expone Pilar Vigil
en la Cámara de Diputados de la Nación, Edificio Anexo A, Avda. Rivadavia 1841, CABA
de lunes a viernes, de 7 a 21.
- Rituales de pasaje
del viernes 11, a las 18.30, al jueves 31 de octubre
Exponen: Hebe Argentieri, Natalia Astesiano, Paula Botto Fiora, María Rosa Mongelli, Susana Ortiz, Mabel Pena y Marita Sario.
en el Centro Cultural Viva, Anchorena 666, CABA
de miércoles a domingo 17 a 21.
- Las formas del deseo
del viernes 11, a las 18.30, al jueves 31 de octubre
Exponen: Andrea Nosetti y Gabriela Nirino
en el Centro Cultural Viva, Anchorena 666, CABA
de miércoles a domingo 17 a 21.
- Crónica de una piedra que tendrá que ir más lejos
del viernes 18 de octubre, a las 20, al viernes 8 de noviembre
Expone el Taller La Nave, dirigido por el maestro Jorge Castañón
en la Casa de al lado, Cachimayo 517, CABA
de lunes a viernes, de 10 a 20.
- ElectroCumbiaJoyaFest
el martes 22 de octubre, a las 19
Evento organizado por Taller de Metales, dirigido por Florencia Gargiulo
en la Tangente, Honduras 5317, CABA
Circuito Santiago de Chile / Ruta Brava
- Aseo profundo
del jueves 3, a las 19, al jueves 10 de octubre
Exponen Paula Zuker, Carolina Hornauer y Pamela Cavieres
en el Centro Cultural Palacio Moneda, Plaza de la Ciudadanía 26, Santiago.
- Persistencia del deseo
del jueves 3, a las 20, al jueves 10 de octubre
Expone La Brújula Arte en Tránsito
en Veta Espacio Creativo, Sto. Domingo 1060, Santiago.
- Remiendos del alma histórica
del jueves 3 de octubre, a las 20, al jueves 10
Expone Estudio Honorato Vicencio
en Veta Espacio Creativo, Sto. Domingo 1060, Santiago.
- El tiempo de la trama
del jueves 3, a las 20, al jueves 10 de octubre
Expone Grupo Tramadolls
en Veta Espacio Creativo, Santo Domingo 1060, Santiago.
- Tránsitos invisibles – Darién
del jueves 3, a las 13, al jueves 10 de octubre
Expone Galería Zamia, de Colombia
en el Hotel Magnolia, Huérfanos 539, Santiago.
- Desolación y ternura en palabras de Gabriela
del jueves 3 al viernes 18 de octubre
Expone Sepan Cuántos, de México
En la Biblioteca Nacional, Libertador Bernardo O’Higgins 651, Santiago.
- Rices
del jueves 3 al viernes 10 de octubre
Expone Sepan Cuántos, de México
en Peluquería Saloon 2, Merced 460, Santiago.
- El cuerpo del relato
del jueves 3 de octubre, a las 15 con visita guiada, al viernes 10
Expone Joya Brava
en Museo Nacional de Bellas Artes, Patio de la Paulonia, José Miguel de la Barra 650, Santiago.
- Un camino infinito, 40 años de democracia
del viernes 4, a las 19, al jueves 10 de octubre
Exponen 32 joyeras argentinas: Adriana Gómez, Alejandra González, Ana Lavarello, Carmen Romero, Cecilia Borghi, Cecilia Mortola, Fabiana Gadano, Gabriela Nirino, Gabriela Varela, Graciela Lescano, Graciela Manzione, Graciela Riva, Hebe Argentieri, Iona Nieva, Laura Escliar, Laura Leyt, Lula Cuestas, Luna Ventura, Luz Arias, Mabel Pena, Marita Sario, María Eugenia Ramos, Paola Iglesias, Patricia Eve Mogni, Patricia Trigub, Paula Botto Fiora, Paula Isola, Roxana Casale, Silvia Abad Prat, Susana Beatriz Nazer, Susana Ortiz y Vicky Biagiola.
en Casa O, Villavicencio 395, Lastarria, Santiago.
- Vale quanto pesa?
del jueves 3, a las 19, al martes 9 de octubre
Expone el colectivo Aquilo que abraça, de Brasil
en Galería Casa O, Villavicencio 395, Santiago.
- Chi ́xi: las tres caras de un broche
del viernes 4, a las 20.30, al jueves 10 de octubre
Expone Colectivo Sudakas
en el Restaurante Chipe Libre, José V. Lastarria 282, Santiago.
- Imaginarios orgánicos
del jueves 3 al jueves 10 de octubre; sábado 5, a las 14, charla con las artistas
Exponen Constanza Bielsa y Antonieta Aguayo
en el espacio City Lab del Centro Cultural Gabriela Mistral, Av. Libertador B. O’Higgins 227, Santiago.
- Cogecha
del jueves 3 al jueves 10 de octubre; sábado 5, a las 14, charla con las artistas
Exponen Montserrat Fonseca y Alejandra Camhi
en el espacio City Lab del Centro Cultural Gabriela Mistral, Av. Libertador B, O’Higgins 227, Santiago.
- Huellas
del jueves 3, a las 10, al jueves 10 de octubre
Expone la Escuela Joyería Pamela de la Fuente
En FAU – Universidad De Chile, Portugal 84, Santiago.
- Arqueologías urbanas
del jueves 3, a las 12, al jueves 10 de octubre
Expone Colectivo Microfusión, de España
en FAU – Universidad De Chile, Portugal 84, Santiago.
- En buenas manos
del jueves 3, a las 12, al jueves 10 de octubre
Expone Juan Carlos Valenzuela
en FAU – Universidad De Chile, Portugal 84, Santiago.
- Reflejos de penumbra
del jueves 3 de octubre, a las 19, al lunes 4 de noviembre
Expone Joya Brava
en el Centro Cultural Montecarmelo, sala La Capilla, Bellavista 0594, Providencia.
- Devociones domésticas. Una retrospectiva de dos cabezas / 2010-2024
del jueves 3 de octubre al lunes 4 de noviembre
Expone Vania Ruiz
en el Centro Cultural Montecarmelo, sala Bob Borowicz, Bellavista 0594, Providencia.
- Resignificación. Dos décadas transformando objetos
del jueves 3 de octubre al lunes 4 de noviembre
Expone Yael Olave
en el hall del Centro Cultural Montecarmelo, sala Bob Borowicz, Bellavista 0594, Providencia.
- Lumina
del jueves 3 al jueves 10 de octubre
Exponen Romina Alemán y María José Sarabia, México y Bolivia, respectivamente
en Café Trieste, Padre Luis de Valdivia 339, Santiago.
- Confluencias
del jueves 3 al jueves 10 de octubre
Exponen Carolina Yovane – Grupal
en Rita Roux, Juan B. Pastene 2827, Vitacura.
- Fragmentos de luz
del jueves 3 al jueves 10 de octubre
Exponen Pascale Durandin
en el Taller de Joyas Pascale Durandin, Paderewski 1521, Vitacura.
- Una joya de ciudad, vínculos urbanos y no urbanos
del jueves 3 al sábado 19 de octubre
Exponen Daniella Castro y Silvana Bustamante
en Galería GAE/ Aldea Del Encuentro, Av. Fernando Castillo Velasco 9740, La Reina.
Circuito Joyas al Sur
- Joyas para Yacurmana
del viernes 13 de septiembre, a las 19, al 4 de octubre
Exponen Graciela Di Mónaco, Jessica Morillo, Gabriela Varela, Laura Escliar, Sandra Abichain, Patricia Mogni, Dolores Corcoba, Verónica Grandolio, Cecilia Mattera, Nou Chaguri, Isa Duarte, María Teresa Chavetta, Carmen Romero, Alejandra González, Verónica Anastasi, Marce Pascual, María C. Andrada, Vicky Biagiola, Nelly García Olha, Alejandra Marinangeli, Cecilia Meroño, Susana Andrada, Lena Echelle y Cynthia Hannon.
en el Patio de la Cultura del Mercado Artesanal de La Rioja.
- Revisionar el Ecocidio
del viernes 20 de septiembre, a las 18, al domingo 3 de noviembre
en Galería Mainó, Achával Rodríguez 2159, barrio Alto Alberdi, Córdoba Capital.
- Cordel para o corpo
desde el miércoles 16 de octubre, a las 17
en Loja da Feira na Rosenbaum, San Pablo.
- Ensayos de fusión de una cartografía fragmentada
del sábado 26 de octubre al sábado 9 de noviembre
en Casa Pronto, España 383, Junín, pcia. de Buenos Aires
Exposiciones sólo virtuales en la plataforma labienal.ar
visibles a partir del 3 de octubre
- Celebración de un cuerpo, expone Laura Nucenovich (Argentina).
- Acrisolamento H2O, expone Coletivo Farei Joias (Brasil).
- 90 años de Reny Golcman e Diálogos Geracionais para o Futuro, expone Perséfone lab con la curaduría de Ana Passos y Camila Fontana (Brasil).
- Essentivora – El canal de las raíces, exponen Gema Pinedo y Martha Gómez (España).
- Riscos e Imprevistos: estratégias criativas a partir da obra de joalharia de Caio Mourão, expone Atelier Mourão (Brasil).
- Desde el dolor hacia el vacío, expone Francesca Tennesi (Italia).
Talleres internacionales a cargo del Jurado de Premiación
- “Asesoría para desarrollar piezas comerciales a partir de técnicas y/o materiales que involucren prácticas artesanales”, a cargo de la artista colombiana Tatiana Apráez. Martes 1° y miércoles 2 de octubre, en espacio City Lab del Centro Cultural Gabriela Mistral, Av. Libertador Bernardo O’Higgins 227, Santiago de Chile.
- “Crea un objeto en cestería con metal”, a cargo de Taller Memorias, de Carmen Vivanco y Mercedes Nistal. Jueves 3 de octubre también el GAM.
- “Plástico PET: Algunas transformaciones y mucho por descubrir”, a cargo de Fabiana Gadano. Lunes 7 y martes 8 de octubre en la Escuela de Joyería Pamela de la Fuente, Santa Isabel 634, barrio Italia, Providencia, Santiago de Chile.
- “Cuentas en trama”, a cargo de Miriam Pappalardo, los mismos días también en la escuela de Pamela de la Fuente.
Interesados, inscripcionesbienaljoyería@gmail.com
Conferencias
en City Lab del GAM, Av. Libertador Bdo. O’Higgins 227, Santiago.
Viernes 4 de 11 a 13.30
- Bienal, gestión y visión. Por Laura Giusti, Paula Isola y Rita Soto. Viernes
- Una mirada sobre la joyería latinoamericana hoy. Experiencia del jurado en La Bienal – Estado del Arte de la Joyería Contemporánea Latinoamericana. A cargo de la Mesa de Jurado internacional: Fabiana Gadano, Miriam Pappalardo, Tatiana Apráez, Rita Soto y Bárbara Velasco. Modera Tania Salazar.
de 15.15 a 16.15
- Pasado y presente de la joyería en Chile. Entre el imaginario cósmico y la orfebrería prehispánica. La creación en los tres planos. Por Angela Malhües.
- El continuo fluir: una reflexión sobre la Historia de la Joyería Contemporánea Chilena. Por Victoria Bustos.
- Maestros joyeros en el Chile contemporáneo. Por Beatriz Calderón y Pamela Jiménez.
de 16.45 a 18.30
- Joyería, tres abordajes conceptuales. Afectos Domésticos. Por Vania Ruiz.
- El “Proyecto Sepan cuántos…” y “Desolación y ternura en palabras de Gabriela”. Por Andrés Fonseca y Ofelia Murrieta.
- ¿Toda Joya es Política? Por Jessica Morillo.
Sábado 5, de 11 a 12
- Caminos personales. Naturaleza Viva: humedales y joyería contemporánea. Por Mabel Pena.
- Oficio fluido. Por Liliana Ojeda.
- De forma fluida todo se llena de agua. Por Almendra Baus.
de 12.45 a 13.30
- Procesos creativos. Transformando formas: Una exploración fenomenológica de materiales y procesos creativos. Por Laura Egea.
- De vuelta a casa…Ideas y experiencias de procesos creativos. Estudio Honorato Vicencio.
- Palabras de cierre.
Inscripción en https://www.joyabrava.cl/
VIII Salón de Joyería Textil
Hoy se inaugura el VIII Salón de Joyería Textil
Hoy se inaugura el VIII Salón de Joyería Textil en la sede del Centro Argentino de Arte Textil (CAAT), Viamonte 1728, 2do. piso E, CABA. Una de las exposiciones que forman parte del «Circuito Buenos Artes» de la IV Bienal de Joyería Contemporánea.
El cruce de disciplinas entre la joyería o la cerámica y el textil, y la fotografía y la imagen del textil es el principal interés del CAAT, que desde hace décadas promueve la actividad a través de distintos eventos. Uno de ellos es este Salón que estrena la muestra de los premiados y elegidos para participar.
Las joyas textiles premiadas
“Entiendo el tejido como una forma única de narrar historias personales. Mi trabajo inicia con un hilo conductor que mantiene la narrativa mientras tejo. Esta obra evoca mi infancia mientras recojo pasto húmedo al amanecer. En cada tramo uso hilo y nudos, esenciales para el relato”, dice Gladys Quevedo de «Rocío sobre la hiedra seca», ganadora del primer premio.
Una pieza hecha con frivolité en una y dos navetas, encaje de aguja y bordado a mano sobre algodón rústico, algodón mercerizado, lino rústico, lino quirúrgico y perlas de nácar.
La creatividad e innovación en el uso de los materiales y/o técnicas, el diseño, la calidad de la manufactura y de la relación de la pieza con el cuerpo son los criterios con que el jurado integrado por Gabriela Nirino, Paula Botto Fiora y Gabriela Squassini destacaron su obra.
También la de Patricia Trigub que obtuvo el segundo premio con «Atavío», una pieza construida con superposición de capas de cartón, papel, telas, malla de alambre, alambre, encáustica, raíces además de aglutinante trabajado con ensamblado de técnicas y modelado.
Otra de las galardonadas fue María Fabiana Piotti con «Pensamientos en nidos de seda», una obra de joyería textil inspirada en los nidos de los pájaros. Utiliza hilos de seda entrelazados para formar estructuras delicadas y etéreas, evocando la fragilidad y ligereza de la naturaleza a través de la cestería y embarrilado.
Mención especial para las «Crisálidas» de Antonieta Aguayo. Un collar textil, testimonio de “duelos entrelazados, reflejando mi transformación y adaptación en este nuevo presente”, hecho con la técnica de la trenza japonesa kumihimo con tela bistrech, retazos, hilos e hilachas.
También participan de este VIII Salón: Vanesa Pérez Cepeda, Diana Lebensohn, Poly Iglesias, María Mercedes Balbín, Tichit Chantal, Mónica Facchini, Mabel Miranda, Carla Busularo, Rocío Vergerio, Patricia Iglesias, María Cecilia Kesman, Clara y María Gabriela Cisterna, Gabriela Ferrández, María Cecilia Meroño, María Andrea Iturburu del Cerro Naón, Paola Balcaza, Fabiana Persia y Patricia Saporiti.
Joya sonora
Joya sonora
“La joyería ahora tiene voz, suena con todo, música incluida”, dice Laura Egea al presentar su collar sonoro y lutería que forma parte de su premiada colección «Territorios», que obtuvo el primer puesto en la cuarta edición de Brazil Jewelry Week.
Cuenta que durante el taller titulado «Estos no son ruidos» Vol. 2, organizado por el músico y productor Laureano Cantarutti y el pianista y luthier Samuel Majul, en el museo cordobés Emilio Caraffa, indagó en la lutería electrónica y la construcción de instrumentos.
“Decidí participar para hacer las primeras aproximaciones al mundo de la lutería y fusionarlo con mi práctica de joyería, marcando así el inicio de una serie de joyas sonoras que iré desarrollando.
“Para este proyecto, retomé mi serie «Territorios». Esta vez trabajé con alfileres con cabeza de vidrio. Y descubrí que todo encierra un sonido: el sonido es ondas y vibraciones, y resulta fascinante poder, de alguna manera, dar voz a estos territorios.
«Creé un collar choker de cuero ajustable, incorporando piezas con incrustaciones de alfileres. Estas se dispusieron con diferentes separaciones y alturas, lo cual permitió obtener sonidos graves y agudos, y variar el rebote de las ondas sonoras dependiendo de la cantidad de elementos alrededor.
“La pieza incorpora dos micrófonos piezoeléctricos que captan y amplifican las vibraciones. Por un lado, se toca como una especie de clavija sobre los territorios, y por otro, los micrófonos están ubicados estratégicamente para captar también las vibraciones al hablar, funcionando como una especie de micrófono de voz incorporado en el collar.
«Este collar sonoro se conecta a una salida de audio para amplificar todos estos sonidos. De esta manera, el collar se convierte en un instrumento y un micrófono”, precisa la artista joyera, que el lunes último hizo vibrar el collar en un concierto.
El recital se dio en el Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Caraffa, donde se utilizaron todos instrumentos construidos, incluyendo el collar luthier sonoro, como parte de una innovadora exploración que marca el comienzo de una serie de joyas prometedoras.
Reunión joyera en La Rioja
Reunión joyera en La Rioja
Reunión joyera en La Rioja, donde una veintena de artistas se reunieron en Chuquis, en un río seco que baja de la cascada proveniente de la ladera del Velasco, para crear piezas y llevar otras a una tierra árida donde se venera a la Yacurmana, una deidad del agua.
Joyas para un paisaje en honor a la naturaleza y como una ofrenda efímera a esa diosa venerada por los diaguitas, que consideraban al agua como un milagro imponente que daba vida y, a su vez, podía arrasar con todo. Un escenario que se da cada verano cuando las lluvias se esperan cual bendición.
Para esto y como previa a lo que mostrarán en la IV Bienal latinoamericana de Joyería Contemporánea, dispusieron sobre grandes piedras o rincones de la serranía, megacollares, anillos y otras piezas hechas con elementos naturales inspirados en el agua, como madera, pasto, claveles del aire, arcilla, metales y mica, entre otros.
Primero para la Yacurmana, después para el público. “En una primera instancia, la previa de la expo «Joyas para Yacurmana» se hizo al aire libre en Loma Pircada, un sitio arqueológico desde donde a la distancia se puede ver la cascada”, explica Lena Echelle, promotora del evento.
“Y en segundo término, abrimos la muestra al público en la Casa de la Cultura en Anjullón, del que participó el grupo de danza Las Nereidas y la orquesta Wiphala”. Esta exhibición permanecerá abierta hasta el 11 de septiembre.
Propuesta que se editará en La Rioja capital como parte del circuito Joyas al Sur de la bienal.
Participan Lena Echelle, Jessica Morillo, Vicky Biagiola, Graciela Di Mónaco, Patricia Mogni, Carmen Romero, Cecilia Mattera, Cecilia Meroño, Isa Duarte, Vero Grandolio, Laura Escliar, Gabriela Varela, Dolores Corcova, Alejandra González, Marcela Pascual, Sandra Abich, Verónica Anastase, Nou Chaguri, María Teresa Chavetta, Susana Andrada, Maricel Andrada, Nelly García y Cynthia Del Giudice.
Sibilia lanzó su colección Universos
Sibilia lanzó su colección Universos
“Estos Universos son lo más representativos de mi trabajo, que se recrea permanentemente”, dice Fernanda Sibilia de «Universos», la colección primavera verano 24 que lanzó en un cóctel en su showroom de Abasto.
Se presentó con los videos hechos por los artistas contemporáneos Lorenzo Anzoátegui y Lautaro Camino, dúo conocido como Lolo y Lauti, inspirados en el movimiento de las nuevas piezas y plantearon “coreografías imposibles en un caos ordenado”.
Una propuesta de diseño que también se estrenó hace unos días en Shope Object, en el Lower East Side de Manhattan, como parte de Market Week de Nueva York.
Esta nueva colección tiene más volumen, mucho color, siempre en bronce con patina teñida. Se destacan los esmaltes azules con brillo para dar textura, el “abrazo metálico” inspirado en la artista plástica Marina de Caro y un abstracto y más plástico mundo marino, además de curiosos guiños como un jarrón con flores, caballitos que cohabitan y nubes con ojos, entre otras. El plus, un brazalete de una sola pieza de un golpe.
Bling Ring en Parcours Bijoux
«La Trampa», anillo con que Andrea Vaggione vuelve a presentarse en Bling Ring
Una pieza realizada en plata, acero inoxidable y alambre de hierro
Bling Ring en Parcours Bijoux
Volvió Parcours Bijoux, el evento parisino de joyería contemporánea, que en su cuarto capítulo reedita la exposición del colectivo lionés Bling Ring.
Ya se sabe “el título y tema de la exposición es un juego de palabras que hace referencia al adjetivo del argot hip-hop bling-bling, que describe una forma ostentosa de vestir. Los artistas presentan su versión bling de un anillo.
“Un tema que es una excusa para divertirse, para hacer todo lo posible, pero también Bling Ring cuestiona y pone en perspectiva nuestro mundo actual”, dice Sophie Cazin, directora de Galería Sophie…etc, quien precisa que es una expo renovada, enriquecida con nuevas piezas realizadas especialmente.
Participan la argentina Andrea Vaggione, además de Alex Modeste, Camille Galindez, Elsa Benott, Félix Ferraton, Jean Boggio, Laura Guitte, Laurène Vernet, Marine Dominiczak, Maëlys Julliard, Rosy Bochereau, Sophie Mouleyre, Anaëlle Pfister, Brune Boyer, Daniel Rapp, Florence Croisier, Iris Meyrignac, Jonas Coudène, Laurence Oppermann, Louise Vurpas, Noémie Pichon y Savannah Dusson.
Evento cultural
Una propuesta que se estrenó el último jueves 28 de septiembre en la mencionada galería de Folie-Méricour, que desde el lunes 2 y hasta el domingo 29 de octubre forma parte del evento trienal Parcours Bijoux.
Propone 43 exposiciones, 8 exposiciones individuales, 35 de colectivos, con 200 artistas de 11 países, entre los que se cuenta Argentina, además de Francia, claro, e Italia, Corea, Suecia, España, Bélgica, Sudáfrica, Brasil, Colombia y Alemania.
Esta iniciativa surgió en 2011, en un encuentro entre diseñadores que buscaban impulsar un espacio que los contuviera y estimulara su economía. Y alrededor de este evento se desarrolló un ecosistema positivo de artistas, galerías, museos e instituciones que lo consolidaron en la escena cultural de París.
Mydaybyday lleva joyería de arte a Homi Fashion
Mydaybyday llevajoyería de artea Homi Fashion
“Homi Fashion & Jewels Exhibition es un evento dedicado a los ropa, complementos de moda, y joyería que formará parte de la Feria de Milán, a mediados de este mes de septiembre.
“Habrá un espacio especial que pone en valor a la joyería contemporánea. Habrá propuestas de diseño original, numerosas marcas italianas y también extranjeras, entre las que se cuentan firmas de la Argentina.
“Ese apartado reservado a las joyas de arte contemporáneo estará inmerso en un contexto que mostrará un buen maridaje entre diseño y moda, mediante el uso de materiales y técnicas de procesamiento innovador y hasta revolucionario”, destacan desde Mydaybyday Gallery, de Roma, que dirige Laura Aureli, editora de Lost in Jewellery Magazine.
Esta galería de arte romana presentará una selección especial de joyería, “en un esfuerzo continuo por mostrar y compartir con el público, tanto presencial como online, un vistazo de la joyería contemporánea internacional”, destaca Aureli.
Participarán las argentinas Fabiana Gadano y Carolina Bernachea.
Expresión sustentable
“Elijo expresarme con el material que tengo a mi alcance. El destino del desecho de las botellas de plástico me interpela. Algunas se reciclarán pero muchas otras quedarán a la deriva en ríos y mares.
“Para intentar paliarlo, con ellas creo objetos que ofrezco al deseo de ser llevados sobre el cuerpo. Las joyas, en tanto piezas portables, piden un lugar en el cuerpo. Y la joyería contemporánea desea, además, un cuerpo que las piense.
“Quedan hábitos por modificar e ideales por alcanzar y la joyería contemporánea, como vehículo de comunicación, nos abre un canal para reflexionar sobre el mundo que habitamos», reflexiona Fabiana Gadano sobre su trabajo en PET reciclado que exhibirá en Milán a través de la galería romana..
Además expondrán Vania Ruiz de Casa Kiro, Daniela Caro, Ana Nadjar, Giulia Vecchiato de Suri Jewelry, Fabrizio Bonvicini, Francesca Mazzotta, Vanessa Williams, Andy Lowrie, Sebastien Carre, Anna Fanigina de Verba Mundus, Kairi Sirendi, Lotta Snijder, Hanna Kim, Asami Watanabe Giappone, Asagi Maeda Giappone y Shenhav Oferta Russo.
Elvira Cibotti anticipa su última obra
Elvira Cibotti anticipa su última obra
“Las vasijas y cuencos son objetos llenos de posibilidades, que guardan y protegen lo que llevan dentro. Los llevo por protección y también como recordatorio de lo que realmente importa, lo más preciado, lo que no se ve, el interior.
“Estas joyas contemporáneas son talismanes portables”, dice Elvira Cibotti de las nuevas piezas de su colección «Vasijas y cuencos», recientemente seleccionada para participar de la próxima edición de Romanian Jewelry Week, que se realizará a principios de octubre próximo.
Se trata de un collar, anillo y broche «Vasija» en su ya característico mokumé en papel reciclado con plata, algo de acero e hilo de algodón. “Estas joyas son talismanes porque protegen el interior, eso que no se ve, lo que realmente importa”.
Más allá de lo conocido
Su trabajo también fue elegido para formar parte de la exposición «Más allá de lo reconocible» que presentará Precious Collective.
“Esta muestra de diez obras de diez miembros diferentes representa la potencia del pensamiento material a través de los lenguajes de la joyería que indagan en las nociones de proceso, la materialidad y su potencial de transformación.
«Las acciones íntimas en el hacer revelan historias que hablan a través de las configuraciones poéticas tangibles. Un objeto encontrado habla del metal recuperado, la cerámica cuenta una fábula, el color conversa con la composición y la joya representa a su creador”, dice el artista Mark Mcleish, uno de los promotores de esta creciente comunidad internacional de joyeros.
En esa oportunidad, la artista argentina exhibirá su broche «Ni negro ni blanco» en papel reciclado, plata y acero.
“Una pieza que surgió por mi inquietud por las diferencias, los enfrentamientos, las discriminaciones y que con el manejo del papel en este cuenco traté de representarlo. Es que cuando trabajo con negro con la pulpa de papel aparece el blanco.
“Cuando trabajo el negro aparece siempre el blanco porque el color de la pulpa al procesarse toma un tono amarillento claro, más blancuzco. Pero creo que no siempre tiene que haber una dicotomía que obligue a una disyuntiva tajante, que lleve a dirimir en opuestos, prefiero consensuar y transitar por el medio de los tonos extremos.
«Por esto trabajé en círculos, cual pétalos de papel plegado con un tipo de papel que retiene más el color. Un broche representativo de un deseo de acabar con las diferencias y señalamientos estériles; ni una cosa ni otra, sino algo de las dos”.
También participarán Agnès Wo con «Ungravity», Carolina Apolonia con «Home», Claude Lescar con «Precious memories with precious fragments», Dongyi Wu con «Access to unknown worlds», Katherine Hubble con «Pearl technician», Katie Kameen con «Sedimen», Lynne Speake con «Spotty Geode», Svetlana Prigoditch con «Mon Baudelaire» y Mark Mcleish.
Supuesto y La Lágrima presentan su joyería aromática
Supuesto y La Lágrima presentan su joyería aromática
Generar bienestar emocional a través de una joya contemporánea parece un objetivo pretencioso, sin embargo «Límbico» demuestra que es posible.
La artista visual cordobesa Rocío Moreno junto con la investigadora botánica Amparo Molar presentaron una original pieza aromática portable, esta vez con aceite de eucalipto.
Es que ya cuentan con la serie de collares «Plexo» con esencia de lavanda. “Siempre indagué con piezas con líquido, primero con agua, siempre con la intención de incluir perfume mediante aceites esenciales. Los uso y los asimilo mediante ejercicios de respiración y movimientos de yoga que practico, por sus beneficios los incluyo y sugiero en esta propuesta« innovadora.
El proyecto es el resultado de un trabajo autogestivo que se da gracias a una alianza entre la firma de joyería contemporánea de Ruli Moreno, Supuesto, y el estudio de diseño botánico La Lágrima de Amparo Molar.
Esta presentación también coincidió con la inauguración oficial de un nuevo espacio joyero cordobés en Colanchanga 4831. También es una trastienda o una tienda multimarca con diversas propuestas de joyería contemporánea local.
“Supuesto es un proyecto amplio, expansivo y autogestivo, que cuenta con un espacio de exhibición y difusión de la joyería donde conviven originales obras de los joyeros: Constanza Nolé con Fruto, Andrea Libovich con Concreta, Sol Sieber con Casiopea, María Cecilia Kesman, Lucas Pinto dos Santos y, por supuesto, Rocío Moreno con su firma de autor.
Joyas aromáticas
Tanto «Plexo» como «Límbico» dan cuenta de una propuesta distinta que apunta a movilizar el cuerpo. Sus collares con aroma a lavanda recostados sobre el plexo solar o sobre el pecho buscan transmitir una sensación de calma y relajación.
Ahora el broche Límbico intenta estimular sistema inmune y descongestionar, y su nombre alude al sistema límbico asociado a la memoria y a las estructuras olfativas a los que se pretende alcanzar.
«Límbico» es una serie de piezas construidas con segmentos de vidrio soplado, resina y goma para contenedores de aceite esencial de eucalipto, cosechado y destilado en las Sierras de Córdoba, y se vincula al cuerpo por imanes
El aceite de eucalipto es obtenido por destilación manual, mediante el arrastre de vapor en un alambique de acero inoxidable. En el proceso, el agua viaja en forma de vapor recibiendo aceite esencial por diferencia de temperaturas a través de un tubo refrigerante, de manera de llevar la energía y la medicina de la planta.
Esta joya contemporánea se ofrece con un texto guía para accionar la pieza, además de sugerir un ejercicio de respiración sostenida para llegar al sistema límbico, que está relacionado con las emociones y la memoria. A través del aroma se busca una experiencia corporal única.
Así, se convierte en una pieza interactiva. Requiere de “extraer tapón de caucho, introducir las gotas de aceite en el contenedor de líquido y aplicar una gota en puntos de circulación, como pecho, cien y muñeca, para inhalar durante una respiración profunda y sostenida, y se cierra al volver a colocar el tapón” en esta singular pieza de joyería aromática.
Es portable en el cuerpo, pero también puede exhibirse y estar montada en una pared o por su sistema imanes en alguna chapa.
Se ofrece en una caja de aluminio y madera que incluye broche, repuesto de recarga y guía de uso.
La Gran Paternal joyera
«Barcas… naves… travesía…», collar realizado con capuchones de aluminio de vinos e hilo de seda. Una de las piezas que Vicky Biagiola mostrará en su estudio abierto de LGP
Roxana Casale, Patricia Mogni, Laura Leyt, María del Mar Skiadaressis y Carola Correa, algunas de las que participarán de los talleres joyeros que se abren a la comunidad en La Paternal.
La Gran Paternal joyera
Vuelve La Gran Paternal. Este finde se realiza su 11ª. edición en un barrio que congrega decenas de talleres artísticos. Cuarenta abrirán sus puertas para mostrar sus procesos creativos, formas de trabajo y últimas obras. También, como en varias ediciones anteriores se utilizará el espacio público como lugar para hacer performances e instalaciones. Los estudios abiertos de LGP son una propuesta autogestiva e independiente.
“La Gran Paternal es un encuentro que abre nuestros talleres al barrio. Les contamos a los vecinos que nos visitan sobre nuestra obra y procesos de trabajo. No es con fines comerciales. Es una red fraterna y solidaria entre artistas hacia la comunidad. Desde la pandemia estoy conectada con el grupo y ya realizamos un proyecto colectivo callejero que se llamó «La casita rodante».
“En la edición 10 abrí por primera vez mi taller y la gente vino con alegría, con ganas de saber, de preguntar y mirar todo. Y se va sabiendo un poco más sobre la construcción de un lenguaje. Hay talleres de pintura, fotografía, escultura, performance, joyería contemporánea, arte digital, grabado y más. Están todos invitados”, cuenta Vicky Biagiola, que este sábado a la tarde, desde las 16, invita a su taller en Camarones 2259.
Esta artista joyera mostrará, entre muchas otras, su obra «Barcas… naves… travesía…» realizada con capuchones de aluminio de vinos e hilo de seda.
Y compartirá su espacio con otras artistas: Roxana Casale, Laura Leyt y Patricia Mogni. Todas presentarán sus piezas de joyería hechas con materiales resignificados.
Roxana Casale mostrará piezas de su serie «Delicado equilibrio» hecha en papel japonés, papel amate y plata 9.25.
Laura Leyt, con su firma leyt-motiv, mostrará anillos de su serie «Pavimentos y otras superficies», hechos en plástico reciclado. Y Patricia Mogni exhibirá «Con el corazón roto», piezas que juegan con los volúmenes, con las grandes formas pero livianas en pasta de cartón patinada con pintura acrílica.
Ediciones limitadas
Otra de las joyeras participantes en LGP es María del Mar Skiadaressis, quien trabaja piezas únicas y en pequeñas colecciones de edición limitada con una impronta escultórica en plata 925, cuerno, hueso y madera. Dice que le gusta pensar la joyería como una práctica poética y lo hace en su taller Tres Lamas, Tres Arroyos 2001, espacio que comparte con la artista visual Alicia Seoane.
Este domingo 21, de 16 a 20, mostrarán sus procesos de trabajo, materiales y herramientas, a pasos de disfrutar de hechos artísticos, obras por fuera de un museo o galería.
Además, invitó a la joyera Roxana Buttazzoni, a los artistas visuales Carlos Porley y Marina Angel, y a la fotógrafa Laura Rivas.
“Participo desde 2017 de La Gran Paternal Talleres Abiertos por casualidad, al compartir el taller con Mariana Vidal, pintora residente del barrio. En ese entonces miraban con desconfianza que la joyería podía ser una expresión plástica, lo cual se fue disipando con el tiempo. También se fueron sumando otras joyeras que viven y tienen su taller en el barrio y cercanías, eso nos potenció y generó un pequeño circuito joyero, al que invitamos a otros artistas a mostrar sus trabajos”, cuenta María del Mar Skiadaressis.
“LGP es una construcción colectiva que sigue creciendo, desarrollando lazos colaborativos, redes amorosas donde artistas de espacios y trayectorias diversas desarrollan proyectos en común, como Proyecto Trasborde, en el cual también participo. Está integrado por 11 mujeres artistas, y va a estar presente en esta edición terminando un nuevo mural: Visibilizamos a Mujeres de La Paternal, ubicado en Cucha Cucha 2558. Se trata de nuestro tercer mural en esa misma fachada”, destaca.
Carola Correa también es de la partida y da su testimonio. “La Gran Paternal nos permite hacernos visibles en el barrio y como está creciendo, llegamos a muchos lugares, es una gran marea que se expande! LGP se realiza dos veces en el año, generalmente en mayo y septiembre, y se abre sábado y/o domingo, a elección de cada estudio/taller. Mi taller estará abierto este sábado 20, de 16 a 20”, comenta.
“Es una invitación al vecino para que conozca, en forma gratuita, un espacio donde puede aprender a realizar una joya y maravillarse con el oficio. En este día de exhibición las vitrinas de mi showroom estarán ocupadas con las joyas de los alumnxs de todos los niveles de mi taller escuela, para que a través de sus piezas cuenten qué y cómo las hacen.
“El espíritu de La Gran Paternal es de apertura para mostrar e invitar a descubrir todas las propuestas artísticas y culturales que tenemos en el barrio, no es un día de venta, es un paseo para que nos conozcan, crear lazos y sepan que su vecino tiene un espacio que seguramente sorprenderá. Un finde para aprovechar y recorrer ateliers con mapa en mano”, señala.