Premio de Artesanía de la Fundación Loewe
Premio de Artesaníade la Fundación Loewe
Se dieron a conocer los 30 artistas finalistas para la edición 2023 del Premio de Artesanía de la Fundación Loewe, concebido por el director creativo de Loewe, Jonathan Anderson en 2016 para “celebrar la excelencia, el mérito artístico y la innovación en la artesanía moderna”.
Sus trabajos se exhibirán en el estudio de Isamu Noguchi en The Noguchi Museum, en Brooklyn, Nueva York del 17 de mayo al 18 de junio próximos.
Se trata de una selección de obras que “exploran técnicas meditativas que requieren mucho tiempo y una hábil manipulación de los materiales, con formas y colores inesperados, generando una sensación de alegría y sorpresa”. Trabajan en una gran variedad de medios, que incluyen joyería, cerámica, carpintería, textiles, muebles, papel, cestería, vidrio, metal, laca, plástico, cuero y encuadernación.
Fueron elegidos por un panel de expertos: Andrew Bonacina, Antonia Bostrom y Hyeyoung Songhyun Cho, que decidieron entre más de 2700 presentaciones, las cuales representan a 16 países.
La única latinoamericana
Entre los elegidos se destaca la argentina Mabel Pena con su obra «Humedales», realizada con bolsas de polietileno reciclado, filamento 3D y tintas.
“Esta joya portátil explora la relación de la humanidad con el mundo natural y destaca la importancia vital de preservar ecosistemas especializados. Fue creada a partir de bolsas de polietileno recicladas, manipuladas de diferentes maneras para crear diversas texturas.
«La obra es una representación escenográfica de los humedales de América Latina, que juegan un papel importante en el mantenimiento de la biodiversidad y la gestión de inundaciones. Este collar documenta su lucha por sobrevivir debido al impacto humano”, explica la artista joyera.
Convocatoria 40 años de democracia
De Fabiana Gadano «Manual de Historia Argentina», en PET reciclado, realizada para la muestra virtual «40 años-arte, memoria y futuro» vista en la web de Joyeros Argentinos
Convocatoria 40 años de democracia
“El 10 de diciembre de 1983 se instala en la memoria imprescindible como la bisagra que cierra la puerta del espanto. La democracia se representa como lo opuesto al horror y nos aferramos a ella desde todos los lugares posibles.
“Aun así, en un recorrido de cuatro décadas que tuvo enormes avances y dolorosos retrocesos, la comprensión de la democracia se nos diluye entre las definiciones del diccionario y la realidad, el marco teórico para las instituciones y su funcionamiento palpable, la verdad y las posverdades, los poderes formales y los reales, lo intocable y lo manoseado, el grito despierto y el silencio cansado.
“La recuperación de la democracia fue el logro de una larga lucha, como lo fueron cada una de las conquistas alcanzadas en estos 40 años. ¿Cuáles fueron estas conquistas? ¿Cuánto ganamos y conservamos? ¿Cuánto ganamos y volvimos a perder? ¿Cuánto nos queda por recorrer? ¿Qué luchas continúan, cuáles todavía nos falta comenzar? ¿Es la democracia una realidad, o un camino infinito hacia un ideal siempre por cumplir?”, reflexionan desde Joyeros Argentinos al convocar a «Un camino infinito».
Una muestra de joyería de arte sobre los 40 años de democracia, que busca «ser parte del relato de nuestra democracia y de la propuesta de caminos posibles».
Se llevará a cabo del 2 de septiembre al 29 de octubre próximos en el Museo Sarmiento y en permanencia en la web de Joyeros. La iniciativa incluirá actividades asociadas en el Museo Histórico Sarmiento y en el Museo de Arte Popular José Hernández
Postulaciones hasta el 26 de junio. Bases y condiciones, https://www.joyeros-argentinos.com.ar/convocatoria-un-camino-infinito/
Cursos de verano
El taller de metodología creativa de Irina Fiszelew es una de las propuesta de este verano
Cursos de verano
Un enero joyero para aprovechar. Muchas ofertas de talleres y cursos que perfilan un año interesante para aprender joyería contemporánea.
Te presentamos algunas propuestas para tener en cuenta.
- Estudio Joya es una de las escuelas que tiene abierta la inscripción para Construcciones con plástico PET reciclado de botellas a cargo de Fabiana Gadano los próximos lunes 16, 23 y 30, de 14 a 16, hora argentina, a través de Zoom.
“Es un curso que aspira a promover el uso de materiales plásticos que habitualmente se desechan, en este caso, el plástico PET reciclado de botellas de agua y gaseosa. Es un taller de nivel inicial, con ejercicios sencillos para familiarizarse en el manejo de este material de descarte. No obstante, los contenidos del curso pueden complejizarse de acuerdo al desarrollo que cada alumno realice en su propio proyecto. El taller es de carácter práctico y consiste en demostraciones y asesoramiento sobre maneras de transformar el plástico PET para aplicarlo a piezas de joyería. La práctica puede ser desarrollada a la par de los videos que se compartirán y de mis explicaciones en vivo o posteriormente”, señala la maestra joyera. Además, la directora de este estudio, Tali Wasserman, ofrece clases regulares de Joyería en la modalidad presencial en clases libres para grupos pequeños con varios horarios y días disponibles en su nuevo estudio de Villa Urquiza. Para anotarse u obtener más información, estudiojoya@gmail.com o por mensaje directo de IG. - Tacuru textil, el espacio de Silvina Romero, es otro de los talleres escuela que ya tiene abierta la inscripción para sus dos grandes talleres en formato online. Se trata de una nueva edición de sus programas de formación PIET y de PISTA, destinados a artistas, diseñadores, artesanxs, joyerxs y hacedorxs de cualquier lugar del mundo con acceso a internet. “PIET consta de 2 años de duración y propone un recorrido por distintas prácticas textiles especialmente seleccionadas y reversionadas con el objetivo de proporcionar herramientas prácticas y teóricas. Nuestro programa toma el aprendizaje técnico como excusa para atravesar problemas plásticos, morfológicos, proyectuales y conceptuales. Se dictará en encuentros semanales los jueves, de 10 a 12.30 y 18 a 20.30 hora argentina”, explica. “PISTA, agrega, es un espacio orientado a poner en marcha, acompañar y desarrollar proyectos de cualquier disciplina atravesados de alguna manera por el textil. Es un seminario que propone una serie de ejercicios grupales que serán abordados por cada participante a partir de las necesidades e intereses personales. Una hoja de ruta común para todo el grupo de trabajo que servirá de guía para generar distintos objetos, escritos y experimentos. También, se dará en encuentros semanales los miércoles, de 18 a 21, de marzo a junio”. Más info, tacurutextil@gmail.com.
- Irina Fiszelew propone un curso práctico con una metodología creativa para diseñar una colección de piezas u objetos. “Cada participante desarrolla un proyecto personal diseñando un universo visual, a partir de maquetas, aprendiendo a trabajar en sistema e identificando el disparador de un proyecto. Paralelamente les mostraré una metodología para organizar proyectos creativos. Está dirigido a personas con o sin experiencia en diseño. Las fechas disponibles para combinar son entre el 23 de febrero al 30 de marzo y del 29 de marzo al 3 de mayo próximos. Comunicarse vía mail por irifisz@gmail.com o por mensaje de IG.
- El espacio para la joyería contemporánea de Córdoba Capital Caelum ofrece un Taller de verano. Se dictará durante febrero y marzo, los miércoles de 9.30 a 12.30, a cargo de Lucas Pinto dos Santos, en grupos reducidos, con cupos limitados. «Apunto a personas con conocimiento previo que quieran profundizar o abordar nuevas técnicas. En el caso de tener un proyecto, se aportarán elementos técnicos para el proceso de realización. También está dirigido a personas que sólo necesiten hacer uso del taller. Y a interesadas en ingresar al mundo de la joyería, en cuyo caso se verán las técnicas básicas de la orfebrería aplicadas a proyectos libres». Escribir por mensaje directo de IG a @lucaspintodossantos
o a caelumespacio@gmail.com.
Convocatoria a la IV Bienal
«Trato Hecho Jamás Deshecho», de la artista mexicana Cristina Celis, Tercera mención Joya destacada en la III Bienal de Joyería Contemporánea. Amuleto para mano hecho en cerámica de alta temperatura entintada y hoja de oro 24 k.
ConvocatoriaIV Bienal
Se lanzó la IV Bienal Latinoamericana de Joyería contemporánea que se realizará en 2024 en Santiago de Chile, con organización compartida entre Joyeros Argentinos y la asociación chilena Joya Brava.
El tema convocante es CODEVENIR. Una consigna que invita a los joyeros a reflexionar y trabajar con tiempo para la participación en el concurso.
Sus organizadoras argentinas dan detalles de los fundamentos: “El mundo arde en desolaciones e injusticias. Nuestras acciones de hoy traen aparejado un mañana: es urgente que reflexionemos sobre sus consecuencias.
“Lxs humanxs no somos superiores, formamos parte de una complejísima red de interdependencia en la que el otro, entendido en su más amplio sentido, es tan necesario como yo. Aquello que hagamos afecta indefectiblemente nuestros ecosistemas, esos conjuntos de relaciones que hacen a la existencia misma de todo lo que es, inclusive nosotrxs; lo que hacemos puede integrar o destruir desde los seres más pequeños hasta el mismísimo planeta.
“Hoy requerimos un cambio de perspectiva: el futuro sólo será posible si miramos las formas de vida ancestrales y su relación y respeto por la naturaleza, si generamos nuevas formas de relación, colaboración y convivencia interespecie. Necesitamos desarrollar nuevos imaginarios, proponer nuevas historias, construir narrativas especulativas en torno a futuros posibles y palpables. “Hagamos de la joyería una voz que aporte a esa construcción. Proyectemos.”
Consultas, @joyerosargentinos y @joyabravachile
Fin de semana joyero
Fin de semanacon expos & ferias
Fin de semana de joyería. Imperdible!
Un buen momento para abrir talleres, instalarse en ferias, sacar la joyería a la calle para exponer y ofrecer el potencial de este arte contemporáneo que no para de crecer.
Y se da no solo en Buenos Aires sino en el interior, porque la joyería contemporánea se expande y expone con destacadas piezas que también muestran el trabajo de numerosos talleres escuela.
- Desde el miércoles último hasta el sábado 17, Marghot Ávila de Somos Unic, joyería en papel, invita a colaborar en la Gran Barata Solidaria a beneficio de la organización Monte adentro del Impenetrable Chaqueño. De 15 a 20, en Recoleta, pedir dirección por whatsapp al 11 62133926.
- Desde el lunes último y hasta mañana, sábado 17, de 10.30 a 19.30, volvió Tienda Eloi, la feria de la escuela de Jimena Ríos, quien abre las puertas de su espacio en Aristóbulo del Valle 2414, Florida, para mostrar piezas de los alumnos «hechas a mano con amor y que duran para siempre».
- Inés Bonadeo presenta su Feria de Renovación desde ayer y hoy viernes 16 “con joyitas a precios súper especiales, piezas únicas, muestras, colecciones anteriores, todo hecho a mano y con mucho amor” en Malabia 1066 timbre 1; efectivo extra 10% off.
- Valeria Hasse y Marcela Muñiz, cumplieron 20 años con Tota Reciclados y sostuvieron su showroom durante el año y más aún en la previa de las Fiestas. Hoy, de 15 a 20, y mañana, de 15 a 19, ofrecen sus piezas con materiales recuperados en composiciones únicas. Interesados, solicitar dirección por mensaje directo a @totareciclados
- Hoy, a las 19, una vez más Caelum, la escuela de Cecilia Richard, presenta obra de sus estudiantes en su espacio para la joyería contemporánea en Ocaña al 500, en Córdoba capital. Se ven piezas de Valeria Regis, Tatiana Bardiz, Natalia Carnero, Ana Giuffrida, Gerardo Repetto, Mariana Palacios, Mariana Gaggero, Juan Finello Joaquin Atala, Silvina Zatta, Ana Valverde, Andrea Libovich, Angelina Antonelli, Nora Chaguri, Cora Regis, Camila Ferreyra, Miriam Micciarelli, Mariano Pociello, Francisco Palacios, Daniel Castagnari, Gabriela Lopez Fabre, Silvia Martin del Campo, Ana Uriarte, Julieta Banchs, Carmela Viale, Elena Jalowski y La Escuela de la Sospecha. Todos coordinados por Cecilia Richard, Lucas Pinto dos Santos, Eugenia González Mussano y La Escuela de la Sospecha.
- Desde hoy también la maestra Mabel Pena sugiere “Regalá joyas de autor” y ofrece esa posibilidad al abrir su taller de Monserrat. Una propuesta que continúa mañana sábado 17, de 11 a 19, con cita previa. “Transformamos el taller en showroom, para que puedan acceder a sus piezas de joyería contemporánea con presupuestos acordes a la realidad, con diversidad de diseños, colecciones temáticas, materialidades heterogéneas y más” Contacto directo por mensaje directo de Instagram a @mabelpenajoyas
- Las alumnas del Taller de Gabi Horvat y artistas invitadas exponen en Feria de Navidad, hoy viernes 16 de 10 a 19, en Alto Perú 1266, Las Lomas de San Isidro. Participan Gabriela Horvat, Elvira Cibbotti, Cris Schneider, Kenti Nidos, Diana Leben, Gera Moche, Joyas Griseta, Natalia Preiti y Paula Preiti Petrov
- Otras de las que sostiene la muestra creativa con mucho diseño y arte es Nadine Zlotogora. Ofrece su último POP UP del año hoy y mañana, de 12 a 19, con joyería contemporánea, diseño de autor y sustentable, de objetos, vidrio soplado, arte, coctelería y música en avda. Jorge Newbery 3618. Además de Nadine, participan Francisca Kweitel, Laura Leyt, Ana Manghi, Paula Pizani, Mai Solorzano, Dana Alessi y más.
- Para María del Mar Skiadaressis “Diciembre es una Fiesta”. Al igual que el sábado último, mañana sábado de 16 a 20, muestras sus piezas únicas en la Feria de arte, joyería y diseño en el taller Tres Lamas, en Tres Arroyos 2001, Caballito. También participan Alicia Seoane, Marina Btesh y Nuria Agnese y otros.
- Mañana sábado, de 15 a 20, hace lo mismo una de las artistas destacadas en la reciente Brazil Jewelry Week Vicky Biagiola que invita a su taller de La Paternal, donde mostrará sus juguetojoyas y su serie Solidaridad, Victoriosa, Corazón Escudo, Círculo de poder y Mujeres… de Fiesta; con cita previa por mensaje a @vickybiagiola
- También este sábado 17, de 14 a 19, Open Showroom de Cabinet Óseo en Álvarez Thomas 198 2do. E. Relanza sus ya clásicos corazones ahora en resina, entre otras piezas creadas por Marina Molinelli Wells y Celina Saubidet.
- Última feria del año. De 10 a 19, se realiza la Feria del Productor al Consumidor en la Facultad de Agronomía con la especial participación de Metartesanía, de la mano de su creador Ramiro López Martina.
Laura Egea, primer premio de Brazil Jewelry Week
Laura Egea, primer premio de Brazil Jewelry Week
La joyera cordobesa María Laura Egea ganó el Premio Brazil Jewelry Week 4ª. edición.
También, fue destacada la obra la artista y joyera contemporánea Vicky Biagiola con la posibilidad de participar del Grupo de estudios de la Escola Núcleo que lidera el maestro Jorge Manilla.
Por este premio, Egea será la artista invitada para la edición 2023 y la imagen de la 5ª edición.
Se le otorgó esta distinción para resaltar su obra «Territorios», un proyecto que derivó de «Joya topográfica», la pieza con la que en febrero último resultó la única argentina seleccionada para participar de la V Muestra de Orfebrería Contemporánea de Madrid.
Se trata de una obra que incluye una serie de piezas únicas, entre collares, pulseras, anillos y broches, hechos en porcelana fría con incrustaciones de alfileres acero.
Experiencia estimulante
“Fue una experiencia espectacular participar las jornadas intensivas con reflexiones, debates, análisis, cuestionamientos y hasta críticas sobre la actualidad de la joyería contemporánea, sus problemáticas, necesidades y, sobre todo, la importancia de articular acciones para construir, proyectar y poner en valor la potencia de esta expresión creciente en Latinoamérica.
“Quedó en evidencia el imperativo de multiplicar espacios de interacción y comunicación. Se dio un intercambio enriquecedor no solo entre artistas joyeros sino sobre todo con el público que se acercó a esta monumental biblioteca paulista.
«Impecable la acción de las embajadoras referentes por países que motorizaron la participación; en nuestro caso, buenísimo el compromiso de Roxana Casale; y súper interesante y potente la propuesta de los organizadores, Chrisssie Barban y el maestro Jorge Manilla”, destaca.
La artista joyera, también arquitecta, no es el primer premio que recibe. En 2017, consiguió el Premio Moda, Arte y Diseño (MAD), que otorgaba el Museo de Arte Decorativo, por su joya multiuso PoliPéras.
Los elegidos para Schmuck 2023
Fatiga del promesante y Juntos, dos de los broches con que Cecilia Richard vuelve a Schmuck
Los elegidos para Schmuck 2023
Felicitaciones Cecilia Richard, Jimena Ríos, Monique Lecouna, Gabriela Marcos y Alejandra Agusti, las argentinas elegidas para participar de la 64ª edición de la feria internacional de joyería contemporánea Schmuck que se realizará en Munich del 8 al 12 de marzo del año próximo organizada por la Handwerkskunst und Design auf der
Internationalen Handwerksmesse.
Dos maestras destacadas y otras tres artistas joyeras que presentaron su obra analizada por el ojo experto de la artista visual inglesa Caroline Broadhead.
La cordobesa Cecilia Richard, la primera joyera argentina en ser elegida para este evento joyero internacional en 2008, vuelve a ser seleccionada por su trabajo «Estados de Fe» realizado en 2020 durante el primer año de la pandemia.
Incluye «Fatiga del promesante» y «Juntos», broches realizados con plástico reciclado de botellas de detergente, hilo de algodón, hierro y alpaca.
Los elegidos
Además fueron elegidos para presentarse a Schmuck23 Andrea Auer, Sofia Björkman, Bas Bouman, Sigurd Bronger, Beatrice Brovia, Kim Buck, Bifei Cao, Sebastien Carré, Lin Cheung, Paloma Cobos, Sam Tho Duong, Kanako Ebisawa, Susanne Elstner, Veronika Fabian, Geraldine Fenn, Eva Fernández, Melanie Georgacopoulos, Lucie Gledhill, Gésine Hackenberg, Masako Hamaguchi, Jo Harrison-Hall, Kirsten Haydon, Timothy Information Limited, Cara Johnson, Jutta Kallfelz, Lauren Kalman, Jiro Kamata, Esther Knobel, Jil Köhn, Takashi Kojima, Manon van Kouswijk, Luisa Kuschel y Matt Lambert.
Entre los 67 favoritos también están Kristiina Laurits, Felieke van der Leest, Eric Loubser, Tamara Marbl Joka, Peleg Mercedes Matityahu, Nanna Melland, Maria Militsi, Neke Moa, Felicia Mülbaier, Hannah Norris, Shelley Norton, Liana Pattihis, Ruudt Peters, Lina Peterson, Annelies Planteijdt, Sarah Powell, Gerd Rothmann, Mette Saabye, Jolynn Santiago, Pedro Sequeira, Sara Shahak, Catarina Silva, Dannielle Surgeon-Eustace, Lisa Walker, Norman Weber, Zixin Wei, Jiye Yun, Christoph Zellweger y Christoph Ziegler.
Rocío Britos en AdornAxis
Rocío Britos en Adornaxis
“En diciembre de 2020, en Argentina se aprobó la Ley de Acceso a la Interrupción Voluntaria del Embarazo y las mujeres adquirimos la decisión sobre nuestros cuerpos. Con cada conquista estamos un paso más cerca de una sociedad justa e igualitaria. Aquí y ahora la lucha continúa”, plantea la joyera Rocío Britos en los fundamentos de la pieza que presentará en la próxima edición de AdornAxis con la muestra «Here and now», desde mañana hasta el domingo 20, como parte de NCY Jewelry Week.
También participan Adriana Del Duca, Agne Zaltauskaite, Alessia Prati, Alexandra Prelipcean, Ani Flys, Anika Smulovitz, Áurea Praga, Ayala Naphtali, Bethan Parry, Carolina Puppe, Cecilia Martínez Amanzi, Chris Irick, Daiwen Wang, Debra Adelson, Divya N, Donna Veverka, Katjerine Grocott, Eileen O’Shea, Eva Fernández Martos, Fran Carter, Glover Marfo y Holland Houdek.
Además de Inna Monastyrna, Iro Kaskani,James Thurman, Jason Stein, Kana Umeda, Kate Eickelberg, Katja Rabey, Lynne Speake, Madison Egleston, Mia Kaplan, Michal Lando, Niyousha Moosavi, Oi Ying Valerie, Olga Komisarova, Orion Ivliev, Pallavi Verma, Pamela Jimenez, Roberta Consalvo Sancez, Ruta naujalyte, Sara O’Hana, Seojung Kang, Shannon Kurzyniec, Shirley Leung, Suyu Chen, Tamar Navama, Teresa F. Faris, Tom Mann, Vershali Jain, Winnie Cheung Chu, Xinyi Li y Yael Olave
Hecatomb
Hecatomb
“La palabra hekatombe está formada por hekatom, que significa cien y ser que significa buey, utilizada en la antigua Grecia para designar el sacrificio de entidades. Contemporáneamente es usada para referirse a grandes catástrofes o desastres con numerosas víctimas y grandes pérdidas.
Poética de lo trágico
“Es inevitable pensar que hoy vivimos y habitamos un escenario de sucesos muy trágicos, ejemplificados por las guerras, la violencia, el calentamiento global y, la hecatombe más reciente, la pandemia provocada por el nuevo coronavirus. Estos eventos me motivaron a realizar esta serie.
“Tomando el análisis de lo trágico como línea poética de estas obras, hago uso de cartón como material principal, un material de bajo perfil transformado y tratado como lienzo que representa al humano escarificado, lastimado, intervenido, en combinación con una estructura de shibuichi formo escenarios (anillos) que sugieren la memoria enmarcada de un desastre. El cartón sugiere capas de significados que giran en torno a temas que nos ocupan hoy en día como el tiempo, el espacio y la ruina, su relación con el cuerpo.
La belleza de la tragedia
“El cuerpo trágico representado en pequeños fragmentos, presentándose al espectador como símbolo de aniquilamiento en un orden gigantesco, tal como el que se vive actualmente en la época post pandemia. La mayor intención es ofrecer la belleza de la tragedia, en un momento donde tenemos que empezar a apreciar la belleza dentro de los desastres.
Piezas únicas del maestro y artista visual Jorge Manilla de su serie la serie «Hecatomb» hecho con shibuichi y cardboard se exponen en la Galleri Skranken un espacio de exhibición en el área de recepción de la Academia Nacional de las Artes de Oslo por iniciativa de los estudiantes y Darius Wojdyga.
Premio Internacional Arte y Joya
Roxana Casale es la única argentina seleccionada para exponer su última obra en este concurso internacional que organiza el Grupo Duplex
Liana Pattihis, la ganadora; Viki Gómez Carreño; Eszter Sára Kocsor; Olga Chernyshova; Jason Stein; Eunseok Han; Duo-Wonder integrado por Katja Noelmans y Sofie Hermans; Katerina Glinou; Plan Botánico; YooHyun-Cho; Eunhee-Cho; Julia Dubenko; Xihan Zhai, y Yoonjung-Choi
Premio Internacional Arte y Joya
Se dieron a conocer los 34 finalistas del Premio Internacional Arte y Joya, elegidos entre 133 participantes de 37 países diferentes, 27 de los cuales son estudiantes.
Una selección hecha por un jurado integrado por el galerista Noel Guyomarch; el director de Joya Barcelona, Paulo Ribeiro; el artista y profesor Jorge Manilla; la presidenta de Joya Brava, Constanza Bielsa, y la ganadora de la edición anterior, Namkyung Lee, además del voto popular.
“Una vez más, esta edición se caracterizó por la calidad en los trabajos presentados, el entusiasmo por dar visibilidad a la joyería contemporánea, que exhibe la imaginación propia de este arte que se ve en piezas tan diferentes como llamativas. Como cada año, los finalistas formarán parte del catálogo del Grupo Duplex. Además, el Premio Internacional Arte y Joya se verá en diferentes exposiciones, que se celebrarán en Madrid y Barcelona, entre otros puntos”, destacan desde el jurado.
Destacadas
La ganadora de esta XII edición es la artista Liana Pattihis con su broche «Too hot to handle» de su colección Scentimental, hecho en 2022 con piezas de porcelana japonesa, plata, cadenas de plata patinada, restos de un frasco de perfume de vidrio con tapa a rosca, fijador y acero inoxidable.
Y entre los finalistas está la argentina Roxana Casale con el brazalete «Presente incierto» de su serie Tiempo de Descuento, realizado en 2021 con tela, papel japonés, papel de bolsas de infusión tratadas, cuero sintético e imán.